Анна Грекова

Я заранее не вижу внутренним зрением всю картину до последней детали. Сначала я вижу картину как настроение, оно определяет ведущую цветовую тональность. Потом я импровизирую, и из пятен цвета получается образная тема картины.

Процесс живописи доставляет мне не только массу удовольствия, но еще и спонтанно мобилизует мои внутренние силы. Так, что-то получается из бессознательной идеи. Одно ведет к другому, один цвет цепляется за другой, потом детали начинают причудливо переплетаться. Отлично, что результат оказывается всегда неожиданным!

В моих многих картинах есть образы ангелов – как присутствие в нашем мире высших сил. Я думаю, что главные мотивы, главные причины моего стремления писать – желание высказать красками ощущение связи нашего реального пространства с другим, высшим миром. Я чувствую единство нашего бытия в двух мирах.

На мой взгляд. мир бытия человека в этой жизни прозрачен. Мы можем увидеть при помощи живописи другой, по-настоящему истинный мир. Это чувство прозрачности бытия возникает лишь иногда, и тем прекраснее его появление в жизни. Передать этот момент поиска, видения и возможного обретения высшей гармонии – главная моя цель как художника.

Связь двух пространств (нашего и высшего) могут показать самые простые предметы. Например, когда я пишу цветы, они получаются не просто обычными цветами, а какими-то космическими живыми существами. Также и в пейзаже – важен и мотив, и присутствие в пейзаже живого существа – хотя бы в небольшой детали. Например, кошка прекрасно оживляет любую картину. Ну и конечно, в картине должен в разумных приделах присутствовать юмор!

Тот момент, когда картина закончена, осознается интуитивно. А может, она никогда не бывает полностью закончена. Чувство меры зависит от некой незавершенности или недоговоренности. Главное – это смысловая завершенность, даже если все в целом кажется немного недоделанным. Картине нужно, чтобы в ней было много воздуха.